CINE DOMINICANO

 

RENÉ FORTUNATO

LA CINEMATOGRAFÍA DOCUMENTAL DOMINICANA

ETZEL BÁEZ

 

 

 

 

 

CINE DOCUMENTAL DOMINICANO SOBRE LA HISTORIA RECIENTE DE REPÚBLICA DOMINICANA

 

 

 

Por Etzel Báez

René Fortunato es uno de los artífices paradigmáticos del cine documental dominicano, donde su obra se destaca como reflejo de hechos históricos relevantes: la guerra civil del 1965, la dictadura de Trujillo y los gobiernos de Joaquín Balaguer. Con su arte logra seducir al público. Manipula el montaje y la banda sonora dentro de un contexto narrativo cinematográfico digno de admiración.

Ver uno de sus documentales es un placer y una experiencia mucho más enriquecedora que la proporcionada por el cine ficcional que llega a nuestras salas de cine. Su más reciente obra, “La Violencia del Poder”, además de apuntar hacia la utilización del recurso digital como algo más que un juguete barato, se traslada hacia el tipo de filme autoral y sensacional contando su verdad histórica y combatiendo nuestro vouyerismo político, ese placer morboso que produce el ansia de ver lo grotesco y que domina la expresión artístico cultural de la media cinematográfica y televisiva.

AHORA presenta esta entrevista exclusiva despojada de condescendencia con el entrevistado.

[A]HORA. ¿”La Violencia del Poder” es tu documental más ambicioso hasta ahora?

René Fortunato. Si tomamos en cuenta la enorme cantidad de trabajo, materiales, documentos y fílmicas utilizados podríamos decir que sí, que éste es mi documental más ambicioso.

[A]. ¿Qué fue lo primero que aprendiste de historia dominicana en la escuela?

RF. Lo que aprendían todos los niños que fuimos a la escuela en los años sesenta:

El descubrimiento de América, la independencia nacional, la restauración y uno que otro tema vinculado a éstos.

CULTURA DEL MIEDO

[A]. ¿Piensas que hay una cultura del miedo y para el miedo?

RF. Durante los doce años se vivió bajo una cultura del miedo y para el miedo, pero creo que ya eso ha ido desapareciendo de la sociedad dominicana. “La Violencia del Poder”, mi nuevo documental, es una muestra elocuente de que esa cultura del miedo ha quedado atrás.

[A]. ¿Cómo ves la política ejercida por los partidos que fueron oposición en los doce años?

RF. La actividad político partidista en nuestro país cada vez esta más desprestigiada. Es una pena que partidos que fueron opositores al régimen de Balaguer en la actualidad ejerzan una práctica política que parece una imitación de lo peor del balaguerismo.

[A]. ¿Hay algo diferente en el DNA político del pueblo dominicano de hoy con el que reflejas en tu documental?

RF. El pueblo dominicano que se refleja en mis documentales tiene un fuerte sentimiento patriótico, solidario y digno. El pueblo dominicano de hoy está muy influido por los partidos políticos y éstos se han convertido en empresas donde se negocia de todo, desde los puestos electivos hasta los principios. El dinero es el gran señor y el afán de lucro, el dinero fácil y rápido parece ser lo que predomina en gran parte de nuestra sociedad.

[A]. ¿Tú nunca has ido a prisión o te han matado un familiar por causas políticas?

RF. Nunca he estado en prisión por causas políticas, ni tampoco han matado por las mismas causas a pariente alguno. Por lo general, cuando me hacen esta pregunta, suelo decir que no es necesario ser víctima de las injusticias para indignarse ante ellas.

[A]. ¿Sientes que estás fregando la conciencia con tu trabajo a los ya convertidos o simplemente quieres molestar a los criminales del poder?

RF. Mi trabajo no está concebido para molestar a nadie. Mis largometrajes tienen un fuerte cuestionamiento del poder y sus recursos represivos. Al mostrar personajes con sus nombres lo que hago es un referente a la actualidad y además les doy la oportunidad a los protagonistas que todavía viven de que den su versión de los hechos donde aparecen.

[A]. ¿Qué significa usar el cine como instrumento de cambio social? Tú pareces creer píamente en eso…

RF. A propósito de esa pregunta, en el día de hoy (12-6-03) acabo de leer unas declaraciones en la prensa, que yo suscribo, del respetado, elogiado y admirado director de cine griego Costa Gavras, en la cual decía: “Ese es el papel del arte. El arte debe hacer reír, llorar y, en el mejor de los casos, pensar.” Pregúntale a las personas que han visto mi documental “La Violencia del Poder” si no han reído, llorado y pensado mientras veían este documental.

[A]. ¿Tienes algún tipo de resistencia por temor a las críticas?

RF. Cuando uno asume una labor que debe ser expuesta al público debes estar preparado para los elogios y los reproches. Yo estoy preparado para eso. Gracias a Dios la mayoría de las críticas que se han escrito sobre mis documentales, tanto aquí como en el extranjero, han sido en términos elogiosos. No me puedo quejar.

[A]. El éxito de tus documentales puede reflejar que la gente que los consume no aprueba lo que está ocurriendo. ¿Cómo lo explicas?

RF. No, es todo lo contrario al planteamiento de tu pregunta. El éxito de mis documentales reside precisamente en la aceptación de la gente, en el respaldo de la gente. Si existiese un rechazo o una desaprobación de lo tratado en mis documentales no tuvieran tanto éxito de ventas, no estarían vigentes en el mercado por más de quince años.

OMISIONES O MENTIRAS

[A]. Lo que hay de equivocado en la historia dominicana es lo que está ausente en nuestro pasado. La omisión es, en parte, culpa de los historiadores que se dejan guiar por intereses políticos, pero también es culpa de la sociedad. ¿Se omite o se miente? Tú crees más en olvido y creo que eres condescendiente con la sociedad.

RF. Es posible que los culpables de omisiones y mentiras en nuestra historia sean los historiadores, pero yo no tengo datos para afirmar eso categóricamente. Por lo general las omisiones y silencios se dan por intereses políticos y/o económicos y hasta familiares. La sociedad suele tener líderes y dirigentes que son el reflejo de ella, a través del accionar de estas personas que se muestra en mis documentales podemos tener una idea de la sociedad donde ellos actúan. No creo que mis trabajos sean condescendientes con la sociedad.

[A]. Lo que yo critico en tus documentales es que no quieres alcanzar el significado de los hechos, veo que procuras mayor sensacionalismo amplificando esos hechos ante la audiencia. Tal como lo hace el cine norteamericano. Usas la prensa como tu fuente de trabajo, sin embargo no interrogas el documento. No hay una crítica objetiva ni una crítica de las subjetividades contenidas en ese documento. ¿Es posible llegar a una verdad histórica con tus trabajos?

RF. El concepto que yo manejo del documental no implica, necesariamente, el análisis ni el cuestionamiento de subjetividades, ni el cuestionamiento de documentos. Todo ese proceso es parte de la investigación bibliográfica que yo suelo hacer antes de meterme en la sala de edición, donde sale el producto final que llegará al publico. Debemos tener cuidado de no confundir un ensayo periodístico con un documental cinematográfico con estructura dramática pensada para las salas de cine y no para un salón de conferencias. Mis documentales no están hechos con la pretensión de llegar a la verdad histórica, la verdad histórica no existe. Existen aproximaciones a la verdad, así como existen interpretaciones de los hechos. En mis documentales se muestran los acontecimientos y se aportan datos que puedan estimular al público a que busque su verdad.

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[Una voz punzante]

A nuestro modo de ver, es obvio el efecto de expectación de su discurso cinematográfico: acaba con la mansedumbre ante el poder y digita en la memoria la posibilidad de subvertirlo. Su obra no es grito plañidero, es sí una punzante voz que clama por justicia.

Con los años se ha convertido en un profético documentalista que denuncia personalidades sometidas masoquistamente al poder. Es implacable con su dedo acusador que narigonea a los cómplices del crimen enquistados en los poderes constitucionales.

Fortunato revela un excelente dominio fruto de una laboriosa ingeniería de contacto. Está claro que mientras perseguía un dato o una imagen, en su cabeza burbujeaban sus lecturas de historia, política, cultura popular, etc. Sólo basta visualizar “La Violencia del Poder” para constatar el poder de comunicación que su obra evidencia para testimoniar la amplia y madura comprensión del material histórico con que lidió.

Este documental no se limita a pintar cómo fueron los aciagos años de gobierno balaguerista, profetiza cómo serán los próximos que nos esperan, donde los asesinatos serán de conciencia. ¿o es que llegó ese tiempo, y por eso su cruzada contra el olvido o la inconciencia?

La fecha de estreno del documental “La Violencia del Poder” es el jueves 17 de julio en cuatro salas de cine: Palacio del Cine –27 de Febrero y Avenida Venezuela-, Caribbean Cinema, en Diamond Mall, y en Santiago: Cinemacentro del Cibao, en la Plaza Internacional


 

 

RENÉ FORTUNATO


Nació en Santo Domingo tres años antes del ajusticiamiento de Trujillo. En 1988 realizó el largometraje documental ABRIL: La Trinchera del Honor, sobre la guerra de abril de 1965 y la intervención militar norteamericana de ese mismo año, el cual se estrenó en cuatro salas de cine de la ciudad obteniendo un extraordinario respaldo de público y crítica. Este primer largometraje documental dominicano y uno de los pocos en la región del Caribe, estuvo entre los dos mejores documentales presentados en el 10mo. Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, celebrado en La Habana, Cuba en diciembre de 1988 (ver El Nacional 1/1/89 - S.G. pag. 17).

En enero de 1989 los organizadores del Premio Casandra '88 le entregaron una placa de reconocimiento por el éxito nacional e internacional obtenido con su largometraje documental: ABRIL: La Trinchera del Honor. En 1990 obtuvo el premio 'pitirre' al mejor documental de la región del Caribe, en el II Festival Internacional de Cine San Juan, celebrado en Puerto Rico en noviembre de ese año.

En Septiembre de 1991, René Fortunato presentó el largometraje documental EL PODER DEL JEFE - primera parte- sobre los antecedentes de la dictadura y los primeros años de gobierno de trujillo -1916/1937-, el cual fue elogiado entusiastamente por la crítica y el público.

En octubre de 1994 estrenó EL PODER DEL JEFE II, el cual obtuvo el premio LASA FILMS AWARDS '95, otorgado por la Asociación de Estudios Latinoamericanos de los Estados Unidos -Latin American Studies Association -LASA-, como uno de los mejores documentales presentados en el XIX Congreso Internacional de LASA, celebrado en septiembre de 1995 en Washington, D.C.

En mayo de 1991 coordinó la producción en Santo Domingo del capítulo #4 de la serie AMERICAS titulado Mirrors of the Heart, para la estación WGBH de Boston, transmitida varias veces por la cadena estadounidense PBS -Public Broadcasting System - y la BBC de Londres, entre otras.

En diciembre de 1991 participó como jurado en el XXXIII Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, España, considerado como uno de los mejores Festivales de cine del mundo en su género. En diciembre de 1992 formó parte del Jurado en el IV Festival de Cine Internacional y del caribe - San Juan Cinemafest-, celebrado en San Juan, Puerto Rico.

Fortunato realizó estudios de Comunicación Social en la Universidad Autónoma de Santo Domingo -UASD- (1982/85), paralelo a sus estudios trabajó en diversos aspectos de la producción de televisión en los principales canales de T.V. de Santo Domingo. De 1978 al 1987 publicó numerosos artículos sobre cine y T.V. en los principales periódicos y suplementos culturales dominicanos. Durante 1987 escribió la crítica de cine del periódico Ultima Hora. Debutó como realizador en julio de 1985, cuando presentó el documental Tras las Huellas de Palau, sobre la vida y obra de Francisco Arturo Palau, primer cineasta dominicano. En agosto de 1987, estrenó el documental Frank Almánzar, Imágenes de un Artista, para luego realizar en 1990 el musical Caribe -Premio del Público en la XVII Bienal de Artes Visuales-. EL PODER DEL JEFE III -El Final de la Dictadura-, se constituye en su sexto documental y en su cuarto largometraje documental.

En 1998 realizó el largometraje documental "Balaguer: La Herencia del Tirano", siendo este su más reciente producción.


 

 

 

PINTORES DOMINICANOS

 

 

 

 

 

 

 
POESÍA DOMINICANA

 

franklin mieses burgos

CANCIÓN DE LA VOZ FLORECIDA

 

 

 

 

 

La poesía del dominicano Franklin Mieses Burgos sobresale en el ámbito de la poesía hispanoamericana por las sutilezas de su musicalidad, la rica profundidad de sus imágenes y la identificación plena entre los mundos físico y espiritual, que coinciden y se transubstancian creando hilos finísimos, vasos comunicantes que conducen a una eclosión etérea y al mismo tiempo apasionada. Esa conjunción abre espacios, sin embargo, para innumeras posibilidades expresivas. El asombro del poeta de ojos ardientes se pasea sobre su propia voz, que personifica y transforma en árbol o en llanto o en canción. Franklin Mieses Burgos es uno de los poetas más sólidos y conmovedores de toda la poética latinoamericana.

 

Fernando Ureña Rib


 

 

 

CANCIÓN DE LA VOZ FLORECIDA

Yo sembraré mi voz en la carne del viento
para que nazca un árbol de canciones;
después me iré soñando músicas inaudibles
por los ojos sin párpados del llanto.

Colgada sobre el cielo dolido de la tarde
habrá una pena blanca, que no será la luna.

Será una fruta alta, recién amanecida,
una fruta redonda de palabras
sonoras, como un canto:

maravilla sonámbula de un árbol
crecido de canciones, semilla estremecida
en la carne florecida del viento:
-mi voz.




ESTA CANCIÓN ESTABA TIRADA POR EL SUELO

Esta canción estaba tirada por el suelo,
como una hoja muerta, sin palabras;
la hallaron unos hombres que luego me la dieron
porque tuvieron miedo de aprender a cantarla.

Yo entonces ignoraba que también las canciones,
como las hojas muertas caían de los árboles;
no sabia que la luna se enredaba en las ramas
náufragas que sueñan bajo el cristal del agua,
ni que comían los peces pedacitos de estrellas
en el silencio de las noches claras.

Yo entonces ignoraba muchas cosas iguales
que eran todas posibles en la tierra del viento,
en donde la leyenda no es una hierba mala
crecida en sus riberas, sino un árbol de voces
con las cuales dialogan las sombras y las piedras.

Yo entonces ignoraba muchas cosas iguales
cuando aún no era mía
esta canción que estaba tirada por el suelo,
como una hoja muerta, sin palabras;
pero ahora ya sé de las formas distintas
que preceden al ojo de la carne que mira,
y hasta puedo decir por qué caen de rodillas,
en las ojeras largas que circundan la noche,
las diluidas sombras de los pájaros.




 

Franklin Mieses Burgos

 

 

Franklin Mieses Burgos
(1907 – 1976)



Nació y murió en la ciudad de Santo Domingo. Autor de una breve e intensa producción poética. Resalta por su exactitud a la técnica, su profundo lirismo y conceptos filosóficos de tinte existencial. Mieses Brugos fue uno de los iniciadores del movimiento literario de su país llamado "Poesía Sorprendida". Se determina por el acendrado Surrealismo y por su posición antidictatorial, en este caso, contra el gobierno del dictador Rafael Trujillo. Otros poetas que formaron parte de este grupo otros autores como Freddy Gastón Arce, Aída Cartagena y Gilberto Hernández Ortega, entre otros.

Fue, con el crítico y poeta chileno Alberto Baeza Flores y los poetas dominicanos Mariano Lebrón Saviñón y Freddy Gatón Arce, uno de los fundadores de La Poesía Sorprendida (1943-1947). Como anunció Alberto Baeza Flores en el primer número de la revista, “No sabemos si la poesía nos sorprende con su deslumbrante destino, si nosotros la sorprendemos a ella en su silenciosa y verdadera hermosura”. Ya en la contracubierta, se anuncia “estamos por una poesía nacional nutrida en lo universal, única forma de ser propia; con lo clásico de ayer, de hoy y de mañana; con la creación sin límites, sin fronteras y permanente; y con el mundo misterioso del hombre, universal, secreto, solitario e íntimo, creador siempre”. Así, por las páginas de la revista, pasaron Jules Supervielle, Paul Eluard, Robert Desnos, Pierre Reverdy, André Gide, Paul Claudel, James Joyce, George Santayana... para sólo mencionar los autores que aparecieron en los primeros tres números.

        Mieses Burgos fue, también, director ejecutivo del Instituto Dominicano de Cultura Hispánica y dirigió su revista, Hispaniola. Codirigió también la colección "La Isla Necesaria", la cual editó varios volúmenes de autores dominicanos.

        La poesía de Franklin Mieses Burgos, está caracterizada por un profundo lirismo: a veces existencial, otras veces política... y casi siempre surrealista. Su producción poética podía dividirse en tres categorías: la hermética, donde se manifiesta la influencia surrealista; la que sigue modelos clásicos (los sonetos); y la de temas populares. La primera, creemos, contiene quizás sus mejores poemas.
 

Podemos citar, entre sus múltiples obras poéticas, cronológicamente, las siguientes: Torre de voces (1929 –1936), Trópico íntimo (1930 –1946), Propiedad del recuerdo (1940 – 1942), Clima de eternidad (1944), 12 sonetos y una canción a la rosa (1945 – 1947), Seis cantos para una sola muerte (1947 – 1948), El ángel destruido (1950 –1952) y Al oído de Dios (1954 – 1960). Aquí presentamos un florilegio entresacado de varios de estos libros.

En cuanto a su poesía resumir algunas de las características que se encuentran en su poesía. Escribe al estilo tradicional con la misma facilidad con que escribe de acuerdo a la vena modernista y posmodernista. Al lado de una poesía sumamente elaborada y difícil encontramos poesía de formato popular, extremadamente musical y fácil. Puede seguir los moldes métricos de los antiguos como incurrir en los del momento vanguardista, etc.

Pero lo más admirable es que, bien escriba de una u otra manera, siempre se muestra auténtico en sus metros y temas. Emplea a veces metáforas sorprendentes, hasta llegar a lo audaz. Se nota con frecuencia mucho colorido sensual como substrato de lo onírico y psíquico y surrealista. Pero sobre todo ello, sobresale su apego al trópico: el sol, la vegetación exuberante y el mar. El mar es la marca común de casi todos los poetas isleños

Las nuevas formas de poesía tendrían en Franklin Mieses Burgos (1907-1976) a su figura puente. Mieses, autor de Sin mundo ya y herido por el cielo (1944), Clima de eternidad (1947) o Presencia de los días (1949), se caracterizó por su musicalidad lírica. Más sensual e imaginativo, casi lorquiano, fue Rafael Américo Henríquez (1899-1969), quien dirigió la revista La poesía sorprendida, editada de 1943 a 1947 y en torno a la cual se integraron importantes personalidades literarias dominicanas; además, escribió Rosa de tierra (1944).
 

 


LITERATURA

ANTONIO FERNÁNDEZ SPENCER

JOSÉ ALCANTARA ALMÁNZAR

JOSÉ MÁRMOL

JUAN BOSCH

MANUEL DEL CABRAL

MARCIO VELOZ MAGGIOLO

ENRIQUILLO SÁNCHEZ

EFRAIM CASTILLO

PEDRO MIR

JEANNETTE MILLER

ABIL PERALTA AGUERO

SALOMÉ UREÑA

PEDRO HENRÍQUEZ UREÑA

RITA INDIANA HERNÁNDEZ

HILMA CONTRERAS

FRANKLIN MIESES BURGOS

FERNANDO VALERIO HOLGUIN

ANDRES L. MATEO

AMADO NERVO

ANTONIO FERNÁNDEZ SPENCER

CARLOS FUENTES

ENRIQUILLO SÁNCHEZ

JOSÉ RAFAEL LANTIGUA

JUAN JOSÉ ARREOLA

JULIA ÁLVAREZ

JULIO CORTÁZAR

JUAN BOSCH

FERNANDO UREÑA RIB

GABRIEL GARCIA MARQUEZ

MARCIO VELOZ MAGGIOLO

MANUEL RUEDA

MARIO VARGAS LLOSA

MARTA TRABA

PABLO NERUDA

PEDRO HERNRÍQUEZ UREÑA

HILMA CONTRERAS

RITA INDIANA HERNÁNDEZ

OCTAVIO PAZ

PEDRO MIR

PEDRO PEIX

MANUEL DEL CABRAL

SALOME UREÑA 

 

 

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CUENTOS

LA INICIACIÓN

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MALENANORADA

EL NAHUAL

PULPO A LA GALLEGA

LA PORTEÑA

LA TOSCANA

LA PUTANA DE PERPIGNAN

LA TORRE VIGILADA

LA SOLUCIÓN EN EL OMBLIGO

LA VENUS DE TABOGA

VIENTOS DEL NORTE

LA VINDICACIÓN DE OMAR

EL ABRAZO

DEL LIBRO FÁBULAS URBANAS

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ABSTRACCIONES

ALEGORÍAS

AMAZONAS

CRISÁLIDAS

DESNUDOS

DIBUJOS

FIGURACIONES

FORTUNA

ONÍRICA

LÚDICA

ORÁCULOS

DADORAS

NINFAS

OCEÁNICA

ORGÁNICA

DEL LIBRO DECIR LA PIEL

 

 

LITERATURA

 

 

 

 

Ureña Rib has seen his work exhibited around the World and holds a prominent position on the Art scene in his own country, but he admits to be particularly drawn to Montreal, which he visits annually. Renting a studio in the downtown Belgo Building, he immerses himself enthusiastically in the creative and diverse atmosphere of Montreal producing here his works.

FERNANDO URENA RIB

ART STUDIO

 

 

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Revisado: January 01, 1901
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