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órfica
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ÓRFICA
ETERNA AVENTURA DE LAS
FORMAS
Y DE LOS SUEÑOS
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Los Mitos Órficos y
Homéricos de la creación
Orfeo
Existen diferentes versiones sobre la paternidad de este héroe
civilizador, teólogo y reformador de la moral y las costumbres,
poeta y músico célebre. Según unas versiones sus padres fueron
la musa Calíope y el dios Apolo, de ahí sus especiales encantos
artísticos. Otras leyendas afirman que sus padres fueron Eagro,
rey de Tracia, y la propia Calíope, o, según diferentes mitos,
de nuevo Apolo y otra musa, esta vez Clío.
Parece ser que de Apolo, o de Hermes, recibió una lira, a la que
sumó dos cuerdas hasta un total de siete con las que tocaba
ingeniosas y excepcionales melodías. Toda la naturaleza y, por
supuesto, todos los hombres y dioses, quedaban embelesados al
oírlo cantar junto a sus instrumentos. Incluso las rocas se le
acercaban para escucharle y los ríos retrocedían su curso con el
mismo fin. Amansaba las fieras que se reunían en su derredor.
Además, su gran capacidad musical le resultó enormemente útil en
diversas ocasiones: acompañó a los Argonautas en sus viajes y
con ellos consiguió hazañas tales, mediante el empleo de su voz,
como mover su barco desde la playa hasta el profundo mar,
separar dos islas errantes que impedían el paso de los navíos,
dormir al dragón que guardaba el vellocino de oro, (aunque otra
versión del hecho no le da su paternidad), o liberar a los
expedicionarios de los encantos mortales de las Sirenas.
Sin embargo, la ocupación del canto no era la favorita de Orfeo,
pues éste era un personaje muy erudito y con importantes
inquietudes filosóficas, y por eso se dedicó a investigar el
mundo que le rodeaba. Viajó a Egipto, y allí se unió a los
grandes sacerdotes del lugar, que le enseñaron los misterios de
Isis y Osiris. En sus investigaciones religiosas también viajó a
Fenicia, Asia Menor y Samotracia y a su vuelta a Grecia enseñó a
los suyos todo lo que había aprendido instituyendo una
importante disciplina religiosa conocida como "Orfismo". También
instituyó algunos de los cultos a Dionisio y a Démeter. Tantos
eran, pues, sus encantos y sabiduría, que muchas mujeres y
ninfas le pretendían en matrimonio, si bien, solamente Eurídice,
modesta pero encantadora, llamó la atención de Orfeo, quien se
casó con ella y fue tiernamente correspondido a lo largo de su
vida. Precisamente, al casarse con ella, Orfeo protagonizó una
de las leyendas de amor más conmovedoras de toda la mitología,
no sólo clásica, sino universal, junto con la de Eros y Psique.
Veamos porqué.
Orfeo, a pesar de su enorme pudor, decidió casarse con Eurídice,
para lo que pidió permiso a Zeus, quien se lo concedió sin
dudarlo. Su unión fue extremadamente feliz, pero poco duradera.
Un día Eurídice estaba huyendo de Aristeo quien la perseguía
para tomarla por la fuerza, y pues Eurídice era mucho más veloz
que él y más ágil e inteligente consiguió alejarse de su raptor,
pero en su carrera, según unas leyendas, o tras ocultarse en
unos matorrales, según otras, fue mordida en el talón por una
serpiente cuyo veneno le provocó la pronta muerte. Orfeo quedó
enormemente desconsolado y se propuso devolverle la vida costase
lo que costase. Imploró a los dioses de los cielos su devolución
al mundo de los vivos pero no tuvo ningún éxito así que se
dispuso a bajar a los infiernos, donde pretendía obtener la
ayuda de Hades y de su esposa. Se dirigió a tal lugar entonando
canciones sobre su profunda tristeza. Éstas eran tan bellas que
ablandaron los ánimos de Hades, quien le prometió devolverle a
Eurídice a cambio de que mientras subiera de nuevo al mundo de
la luz no podía mirar atrás. Llegó Eurídice al sitio donde todos
se hallaban y detrás de Orfeo comenzó el ascenso al mundo del
que provenía. Sin embargo, la subida era lenta pues Eurídice aún
estaba herida y cuando estaban a punto de llegar a la salida,
Orfeo gira la cabeza ansioso, la ve por un momento, intenta
abrazarla, pero en ese instante su amada Eurídice se desvanece
para siempre en el mundo de los muertos y Orfeo sólo puede
alcanzar vapor. La desgracia le cegó e intentó de nuevo penetrar
en el Hades, pero Caronte, el barquero, se negó a transportarle
de nuevo. Orfeo se quedó en las puertas del infierno siete días
más, pero, al ver que no obtendría lo que deseaba, se fue.
A partir de entonces, estuvo vagando por el desierto tocando su
lira, encantando a piedras y animales, sin comer nada, y
rechazando en todo momento la compañía humana. Terminó en una
región de Tracia, donde muchas de las mujeres allí existentes
intentaron desposarse con él pero no tuvieron éxito. Después, en
venganza por los rechazos que sufrían, estas mujeres, durante
unas fiestas en honor de Dionisio, acallaron con sus griteríos
la voz de Orfeo para que no perturbara sus deseos asesinos,
rodearon al héroe y lo mataron, despedazándolo en muchos trozos.
Según otra versión, estas mujeres actuaron así movidas por los
dioses del Olimpo, que no podían permitir que un hombre vivo
conociera los secretos del submundo. Sea como fuere, su cabeza
fue arrojada al río Hebro, y cuando llegó a las costas de Lesbos,
las Musas la recogieron y la sepultaron. Durante todo este
trayecto, Orfeo siguió llamando a Eurídice. Tras su muerte, la
lira de Orfeo se transformó en la constelación Lira, que
contiene a la estrella Vega, la más brillante de todas las que
se pueden contemplar (desde el hemisferio norte).
Los órficos afirmaban que
la Noche de alas negras fue cortejada por el viento y que ésta
puso un huevo de plata en el vientre de la oscuridad; Eros,
llamado Phanes por algunos, fue incubado de este huevo y él puso
el mundo en movimiento. Eros, tenía doble sexo, alas
doradas, cuatro cabezas y bramaba como el toro o rugía
como león, a veces se transformaba su voz en la de una serpiente
o un cordero.
La Noche se desplegaba a sí misma convirtiéndose en una triada:
Noche, Orden, Justicia. Vivía con Eros en una cueva, lo llamó
Ericepaio y Protogenus Phaeton. Phanes creó la tierra, el cielo,
el sol y la luna, pero la Diosa triple regia el Universo, hasta
que su cetro pasó a manos de Urano. Homero:
Iliada XVi.201 Fragmentos Órficos 60,61 y 70.
" Eros , hijo de Afrodita por Hermes, Ares o por
su propio padre Zeus ; o el hijo de Iris por el viento del Oeste
(Zefiro). Eros , un niño salvaje que no mostraba respeto
por la edad ni por la estación , volaba con sus alas doradas ,
disparando flechas al azar encendiendo los corazones en fuego
con sus terroríficas antorchas"…
"… Eros nunca fue considerado un dios suficientemente
responsable para figurar entre los doce dioses regentes del
Olimpo"…
Himno Órfico V Cicerone , de la naturaleza de
los dioses.
Pygmalion y Galatea
Pygmalión fue un escultor oriundo de la isla de Chipre, quien
para no quedarse solo decidió hacer una estatua femenina de
marfil, tan perfecta que acabo enamorándose de ella. Durante una
orgía dedicada a Venus, Pygmalión pide a Afrodita una mujer
parecida a su obra de arte y la diosa, conmovida ,
le otorgó el don de la vida a la estatua a la que
llamó Galatea , y quien luego le daría luz a dos hijos a
Pygmalión.
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VERSIONES NEOPLATÓNICAS DE LAS COSMOGONÍAS ÓRFICAS
Los neoplatónicos tardíos ( siglos IV-VI d. de Cristo ) y en
especial Dasmacio con sus alegorías de las narraciones
mitológicas de períodos anteriores, son la fuente principal de
las versiones órficas acerca de la formación del mundo.
Subsisten 4 versiones diferentes de una cosmogonía considerada
específicamente órfica:
DERIVACIÓN A PARTIR DE LA NOCHE: Damascio afirma que, según
Eudemo, la teología atribuida a Orfeo derivaba de la Noche el
origen de las cosas. Según las rapsodias órficas ( versos
hexamétricos compuestos en épocas distintas que no fueron
elaboradas en una Ilíada órfica hasta los siglos III-IV a de
Cristo ) la Noche era hija de Fanes y éste descendiente de
Crono. Fanes le dió poderes proféticos, le sucedió en el
gobierno y parece que, de algún modo, dió a luz por segunda vez
a Gea y Urano.
Es evidente que Fanes representa un desarrollo órfico del Eros
cosmogónico de Hesíodo. Alado, bisexual y autofecundante,
brillante y etéreo, alumbra a las primeras generaciones de los
dioses y es el productor último del cosmos. Hay que notar que en
esta primera versión de los cuatro tipos de cosmogonía se
menciona, por tanto, como primer estadio a la Noche, y que ésta
no aparece ya en las demás. Esto significa que la importancia
atribuida a la Noche en las creencias órficas está íntimamente
relacionada con la dependencia, mayor o menor, con la cosmogonía
y teogonía de Hesíodo. Es posible que Damascio y Eudemo tuvieran
conocimiento de narraciones órficas diversas asociadas
Epiménides y Museo
TEOLOGÍA ÓRFICA EN LAS RAPSODIAS: esta segunda versión se
considera como la órfica oficial y usual. La representación
abstracta de Krono es un signo de origen tardío. Siriano habla
también de Éter y Caos como parte de segundo estadio, pero
despues del dios (Krono) que constituía el primer estadio. La
influencia de Hesíodo es manifiesta ya que Fanes representa
claramente un desarrollo órfico del Eros cosmogónico de Hesíodo.
Alado, bisexual y autofecundante, brillante y etéreo, alumbra a
las primeras generaciones de los dioses y es el productor último
del cosmos.
VERSIÓN DE JERONIMO Y HELANICO: Esta tercera versión es una
elaboración de la segunda. En ella se habla de Éter, Caos y
Erebo como procedentes de Crono. Aunque no se señala
explícitamente, es evidente que el dios incorpóreo procede el
huevo.
VARIANTE DE ATENÁGORAS: En esta versión aparece la
identificación del Tiempo ( Crono ) con una serpiente que
contiene una cabeza de león superpuesta y en medio de ella el
rostro del dios Crono. Además se hace referencia a la idea del
huevo que se rompe para formar el cielo y la tierra. Tal idea
está ausente en todas las demás versiones neoplatónicas
posteriores.
La mención de un huevo, como elemento cosmogónico, es un rasgo
tipico de las narraciones órficas y aparece ya, con seguridad,
hacia finales del siglo V y probablemente antes. La cuestión
estaría en dilucidar si existían narraciones órficas anteriores
que recojan esta tesis.
¿Cual es el significado del huevo en la cosmogonía órfica?
En las versiones últimas de carácter órfico, Crono, engendra el
huevo en Éter o en Éter - Caos - Erebo.
Existen otras versiones en donde la Noche es quien genera el
huevo en Erebo.
En otras lo engendran dos Titanes - presumiblemente Krono y Rea
- producto ellos mismos de Aire-Noche y Tártaro. En ellas no se
menciona a Crono pero es probable que ya se hubiera (tal como ya
hace Ferécides de Siro a los dos ( Krono-Crono ).
Hay una clara semejanza entre lo que produce el huevo en la
narración de las Aves de Aristófanes y las versiones órficas
posteriores. Es evidente que el Eros de alas doradas, que
aparece en los textos, es un prototipo del Fanes órfico. Por su
parte, el huevo es naturalmente un huevo alado para hacerlo
semejante a un ave y también por la tradicional ventosidad de
Tártaro.
El problema es que la mayoría de los datos cosmogónicos de
Aristófanes proceden de Hesíodo. Y resulta que el recurso del
huevo no es de Hesíodo y tampoco parece ser una invención de
Aristófanes.
Se conocen tres usos distintos del huevo: a) primero el huevo
produce simplemente a Fanes. b) En segundo lugar, la parte
superior del huevo forma el cielo y la inferior la tierra. c)
Parece que tambien emplearon la distribución de la cáscara y la
piel (asi como la clara y la yema) como un análoto de la
disposición el cielo. Las divergencias existentes implican que
no se había conservado una tradición antigua específicamente
órfica.
¿De dónde procedía la idea del huevo cósmico?
Parece que desde antiguo existe una tradición griega en donde se
habla de un huevo, formado en Erebo o Éter, del que nace una
divinidad que dispone los estadios posteriores de la evolución
cósmica. Nilsson advierte que el huevo cósmico es un rasgo común
de la ingenua mitología de muchas partes de mundo. Es posible
que existiera en Grecia, desde épocas muy antiguas, como un
concepto del saber popular pero excluido de muchas narraciones
formalistas debido a su condición ingenua, y que encuentra su
análogo en la tendencia a tratar el desarrollo del mundo a la
manera del embrión, ( como sucederá con los pitagóricos ) Es
posible que como este recurso no aparece en Hesíodo, Epiménides
le diera favorable acogida mientras que Aristófanes lo encontró
adecuado para su cómica cosmogonía avial.
A MODO DE CONCLUSIÓN
Existieron narraciones cosmogónicas que no son particularmente
tempranas ( siglo IV ) aunque es posible que el nombre de Orfeo,
al igual que el de Epiménides, pudo haberse vinculado a las
teogonías de los siglos V o VI antes de Cristo.
No hubo una cosmogonía específicamente órfica ni antes ni
durante el período presocrático. La idea del nacimiento del
cosmos a partir de un huevo es un recurso teogónico arcaico, no
cosmológico ( que parece haber tenido importancia en Ferécides
). Versiones tardías hicieron del huevo una variante
cosmogónica, asignándole el carácter de materia real del cosmos.
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| FERNANDO UREÑA RIB
1951 |
Nació
en la Romana, República Dominicana el 21 de marzo de 1951.
Inició sus estudios de pintura en la Escuela de Bellas Artes de
San Francisco de Macorís en 1963 obteniendo una beca del Estado
para continuar sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas
Artes en 1968, donde concluye con talleres de pintura al óleo y
pintura mural bajo la guía del maestro dominicano de la pintura,
Jaime Colson.
Se recibe de Bachiller en Filosofía y Letras en 1968 y realiza
estudios de lenguas extranjeras en la Universidad Autónoma de
Santo Domingo. Ureña Rib donde aprende Inglés, Francés, Alemán e
Italiano.
Durante 1973 y 1974 reside en España y realiza extensos viajes
de estudio por Europa Central y el Norte de Africa. Con el aval
del insigne escritor español, don Gregorio Marañón, exhibe en el
Instituto de Cultura Hispánica de Madrid y en los homólogos
institutos de Barcelona y Soria y en el Museo de Bellas Artes de
Málaga. En Europa estudia técnicas de pintura flamenca y
Veneciana.
Desde 1975 Fernando Ureña Rib exhibe sus obras en museos y
galerías de Europa, sobresaliendo las exposiciones presentadas
en el Deutsche Bank, de Bonn, Alemania en 1982 y la muestra del
12 de Octubre de 1988 en el Istituto Italo Latinoamericano de
Roma, a la que asiste en pleno el cuerpo diplomático y altos
dignatarios de la Iglesia.
En 1977 recibe una invitación del Departamento de Estado de los
Estados Unidos para conocer los Museos e Institutos de Arte mas
importantes de ese país.
Ureña Rib ha sido curador del Museo de Arte Moderno de Santo
Domingo y Presidente del Colegio Dominicano de Artistas
Plásticos donde realizó una intensa tarea cultural, de re
estructuración interna y de relaciones públicas. En esa ocasión
presentó mas de veinte exposiciones individuales de artistas
dominicanos importantes.
Ureña Rib ha publicado cuentos:
FÁBULAS URBANAS,
Y el libro monográfico
DECIR LA PIEL, O LAS DISCRETAS ORGÍAS DEL SILENCIO.
Es miembro de AICA, (Asociación Internacional de Críticos de
Arte, con sede en París) y de la AIAAP, (Asociación
Internacional de Artistas Plásticos). Ha escrito colaboraciones
críticas para los periódicos Ultima Hora, Listín Diario, El
Siglo y El Caribe y para las revistas Art Nexus y Artes en Santo
Domingo.
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