ARTE LATINOAMERICANO EN RUMANIA

 

Arad Biennale 2005

inaugurated

ARMANDO CACEDA

 
 

 

 

Arad Biennale 2005 is inaugurated 

Armando Cáceda

 

The First Biennial of Contemporary Art will be inaugurated next Friday May 20th in the city of Arad, Rumania, with the presence of almost 300 artists from different parts of the world and the exhibition of their work. It is worth noting the participation of 30 Mexicans and, among these, six settled down in the city of Tijuana.  

Franco Méndez Calvillo will exhibit in this Biennale his series of collages entitled "Grafts and transplants". 

What attracts Franco the most from the Arad Biennale 2005 is "to attend physically to live the experience, to coexist with the rest of artists. I’m very interested in seeing how they are organized and how these kinds of activities are carried out.  I consider that events of this level, where artists meet in such a way that they are connected with the society, should be happening in Tijuana”.  

Jose Luis Garzón Masabó also sent two pieces of a series of eight acrylics related to masks, with the world of ambiguity and concealment. In this way, Jose Luis tries to connect the accidental nature of his plastic impulses with part of the mystic-ritual of the afro-Cuban culture. 

"Migrations", of Gabriela Escárcega, will also be exhibited, an interactive artwork about which she declares: "paths and stairs form the scene where fragments from images, paintings, pictures or reality coexist”. 

Laura Castanedo, member of the International Committee of the Biennial (and member of the jury), will exhibit part of her new series entitled "Song of myself", of which an individual exhibition will be inaugurated in Holland on June of this year.  Inspired in the "the message of universality, singing of the new man and of a new nation present in Song of myself, of the American poet Walt Whitman, published 155 years ago" this thematic "fits like a glove in the developing of this Arad Biennial, a new conglomerate of artists, free men who decide to say something like, 'my left hand hooking you round the waist, my right hand pointing to landscapes of continents and the public road…'".  "As an active part in the organization of this madness that is the Arad´s Biennial, I try to support these ideas with my personal painting work", she declares.

 

Open ideas towards art in the Arad Biennale 2005

Mexican artist Laura Castanedo considers that the main intention of this event is to provide a space and the conditions for the generation of many proposals and the true exchange of ideas in favor of art.

"I feel very responsible for the people that I invited. I want for their ideas to be listened to, that they can feel the warmth of a propitious atmosphere to the continuation of the development of our potentialities ", she added.”This biennial arises from initiatives of the artists to benefit the artists. We look for the 'dialogue of the heart'; with no place for the divas or stars; a less commercial way to make things. We are neither trying to unify styles, nor to create a main current of work forms. We are rather willing to take advantage of the cultural diversity of so many parts of the world from where we all come from", Laura expressed. 

 

Arad Biennale 2005 and its program

 

The Arad Biennale 2005’s web page (www.aradbiennale.org) is now showing its program of activities, from the gala opening on Friday May 20th, until its closing on Sunday May 29th.

Far more than just hanging and exhibiting artwork healthy “discussions between artists” will be held every day from 9:30 in the morning, with one hour of minimum duration at the Arad Joy's Coffee, as part of a relief ritual "to know each others”.

Besides the first three days of this first Biennial of Contemporary Art located in a border city of East Europe, three special "varnished" will be given: one in the Museum of Art with regard to "the two Americas"; another one in the Clío Art Gallery about India; and third, in the Delta Gallery, related to the Rumanian art and the artists. 

Also, from Monday 23rd to Friday 27th, starting from noon, a consecutive series of conferences on Asian art, African art, American art: north and south, European art and Rumanian art will be held. 

 

The Arad´s Biennale award ceremony will be held at the state theater on the night of Saturday 28th. Three awards will be given in the category of invited artists as well as three others for selected artists. A prize to artistic trajectory will also be granted, together with the award denominated "Arad Trophy", and to the "Vasile Goldis" granted by the  Arad West University.

 


 

Inauguran Arad Bienal 2005 

Armando Cáceda

 

El próximo viernes 20 de mayo se inaugura la Primer Bienal de Arte Contemporáneo en la ciudad de Arad, Rumanía, con la presencia de casi 300 artistas de diferentes partes del mundo y la exhibición de sus obras. Destacan entre ellos 30 mexicanos y, entre estos, seis afincados en la ciudad de Tijuana.

Franco Méndez Calvillo presentará en esta Bienal su serie de collages titulada “Injertos y transplantes”.

A Franco lo que más le interesa de Arad Bienal 2005 es “asistir físicamente para vivir la experiencia, convivir con el resto de artistas. Me interesa mucho ver cómo están organizados y cómo se llevan a cabo este tipo de actividades. Considero que en Tijuana se deben de realizar acontecimientos de este nivel, donde se reúnan los artistas y de  esta forma se conecten con la sociedad”.

 

Igualmente José Luis Garzón Masabó envió dos piezas de una serie de ocho acrílicos relacionados con las máscaras, con el mundo de la ambigüedad y ocultamiento. De esta manera José Luis pretende conectar lo accidental de sus impulsos plásticos con parte de lo místico-ritual de la cultura afro-cubana.

También se exhibirá “Migraciones” de Gabriela Escárcega, obra interactiva de la cual ella declara: “caminos y escaleras forman el escenario donde coexisten fragmentos de imágenes, de pintura, de cuadros o de realidad”.

Laura Castanedo, miembro del Comité Internacional de la Bienal (y jurado), expondrá parte de su nueva serie titulada “Canto a mí mismo”, de la cual se inaugurará en Holanda una exposición individual el 2 de junio del presente año.  Inspirada en “el mensaje de universalidad, el cantar del nuevo hombre y de una nueva nación presente en Canto a mí mismo, del poeta estadounidense Walt Whitman, publicado hace 155 años” esta temática “cae como anillo al dedo ante el surgimiento de esta Bienal de Arad, un nuevo conglomerado de artistas, hombres libres que deciden decir algo como, ‘mi mano izquierda abrazando tu cintura y mi mano derecha señalando el gran camino a los cuatro continentes’”.

“Como parte activa en la organización de esta locura que es la Bienal de Arad, trato también de apuntalar estas ideas con mi trabajo personal en la pintura”, declara.

 

Ideas abiertas hacia el arte en Arad Bienal 2005

 

La artista mexicana Laura Castanedo considera que la intención principal de este acontecimiento es crear un espacio y una serie de situaciones en donde se puedan ofrecer muchas propuestas y darse verdaderos intercambios de ideas abiertas hacia el arte.

“Me siento muy responsable de la gente que he invitado. Quiero que sus ideas sean escuchadas, que puedan sentir la calidez de un ambiente propicio a la continuación del desarrollo de nuestras potencialidades”, agregó.

“Esta bienal surge a partir de iniciativas de los artistas para beneficio de los artistas. Buscamos el ‘diálogo de corazón’; sin lugar para las divas o divos; una cierta manera menos mercantilizada de hacer las cosas. Tampoco pretendemos unificar estilos, ni crear una corriente principal de formas de trabajo. Más bien queremos aprovechar al máximo la diversidad cultural de tantas partes del mundo de donde provenimos”, expresa Laura. 

La página web de la Bienal de Arad 2005 (www.aradbiennale.org) actualmente muestra su programa de actividades, del viernes 20 de mayo, con su noche inaugural de gala, hasta su cierre, el domingo 29 de mayo.

Más allá de colgar y exhibir obras en destaca una línea de trabajo en el Joy’s Café de Arad, donde todos los días a partir de las 9:30 de la mañana, con una hora de duración mínimo, se realizarán unas saludables “discusiones entre los artistas”, como parte de un ritual de desahogo constante, con el objetivo de “conocerse unos a otros”.

Además en los tres primeros días de esta primera Bienal de Arte Contemporáneo con sede en una ciudad fronteriza de Europa del Este, se darán tres “barnizadas” especiales: una en el Museo de Arte a propósito de “las dos Américas”; otra en la galería de arte Clío acerca de la India; y la tercera, en la galería Delta, relacionada con el arte rumano y los artistas.

Igualmente, desde el lunes 23 y hasta el viernes 27, a partir del mediodía, se realizarán en el teatro de Arad una serie consecutiva de conferencias sobre arte asiático, arte africano, arte americano: norte y sur, arte europeo y arte rumano.

La noche del sábado 28, en el teatro del estado, es la correspondiente al protocolo de la premiación de la Arad Biennale. Se entregarán tres premios en la categoría de artistas invitados y otros tres en la de artistas seleccionados. También se otorgará el premio a la trayectoria artística, otro denominado “Trofeo Arad “, además del “Vasile Goldis” de la  Universidad del Oeste de Arad.

 

 

 

 

FICHA DEL MUSEO

 

 

LAURA CASTANEDO

 

Artist Exhibitions:
ACTUAL PROJECTS
2004 Keller Festival, San
Francisco, USA
2004 DIA DE MUERTOS EXHIBITION
2004
THE SCARAB CLUB, Detroit, USA
2004 VENTIPERTRENTA 04 -
Potenza Picena, Italia
2004 ORIGINALES SOLIDARIOS,
Madrid, España,
http://www.originalessolidarios
.com
2004 LOFTING, Museo del
Cortijo Miraflores, Marbella,
España
2004 The International
Biennale of Graphics “...

Further Information

El Mundo Iluminado
illuminates vision.
Laura Castanedo's work is
teeming with great visionary
forms. Her works, like the
writing of Charles Bukowski
and Walt Whitman, are
freeform, rhythmic and
abstract. Like Whitman's
organic flowing verse,
Castanedo's brush lays out
equally as provocative organic
forma- tions. Her bright ...

Further Information

Collections:
Museo de la
Acuarela,Toluca,Estado de
México, MX
Museo de Arte Contemporáneo,
Cuenca, Ecuador
Instituto de Cultura de Baja
California, mexicali,BC,MX...



 

 

 

 

ALICIA PEÑALBA

ALEJANDRA TOLOSA

ANTONIO BERNI

carlos goirriarena

EMILIO PETORUTTI

EDUARDO PLA

ERNESTO SÁBATO

fernando fader

guillermo kuitca

jorge de la vega

JORGE LUIS BORGES

JORGE LÓPEZ ANAYA

JULIO CORTAZAR

LEOPOLDO MALER

MAURICIO LASANSKY

MARIA INES LOPEZ
OMAR PANOSETTI

RAFAEL SQUIRRU
VIVIANA HERRERA

XUL SOLAR

 

 

LA OBRA DE UREÑA RIB

CUENTOS

LA INICIACIÓN

CELAJES

MALENANORADA

EL NAHUAL

PULPO A LA GALLEGA

LA PORTEÑA

LA TOSCANA

LA PUTANA DE PERPIGNAN

LA TORRE VIGILADA

LA SOLUCIÓN EN EL OMBLIGO

LA VENUS DE TABOGA

LA SALAMANDRA

VIENTOS DEL NORTE

LA VINDICACIÓN DE OMAR

EL ABRAZO

DEL LIBRO FÁBULAS URBANAS

OBRA PICTÓRICA

ABSTRACCIONES

AMAZONAS

CRISÁLIDAS

DIBUJOS

FIGURACIONES

FORTUNA

ONÍRICA

LÚDICA

ORÁCULOS

DADORAS

NINFAS

OCEÁNICA

ORGÁNICA

DEL LIBRO DECIR LA PIEL

BIOGRAFÍA

 

LIENZOGRAFÍAS

 

 

 
POESÍA DOMINICANA

 

franklin mieses burgos

CANCIÓN DE LA VOZ FLORECIDA

 

 

 

 

 

La poesía del dominicano Franklin Mieses Burgos sobresale en el ámbito de la poesía hispanoamericana por las sutilezas de su musicalidad, la rica profundidad de sus imágenes y la identificación plena entre los mundos físico y espiritual, que coinciden y se transubstancian creando hilos finísimos, vasos comunicantes que conducen a una eclosión etérea y al mismo tiempo apasionada. Esa conjunción abre espacios, sin embargo, para innumeras posibilidades expresivas. El asombro del poeta de ojos ardientes se pasea sobre su propia voz, que personifica y transforma en árbol o en llanto o en canción. Franklin Mieses Burgos es uno de los poetas más sólidos y conmovedores de toda la poética latinoamericana.

 

Fernando Ureña Rib


 

 

 

CANCIÓN DE LA VOZ FLORECIDA

Yo sembraré mi voz en la carne del viento
para que nazca un árbol de canciones;
después me iré soñando músicas inaudibles
por los ojos sin párpados del llanto.

Colgada sobre el cielo dolido de la tarde
habrá una pena blanca, que no será la luna.

Será una fruta alta, recién amanecida,
una fruta redonda de palabras
sonoras, como un canto:

maravilla sonámbula de un árbol
crecido de canciones, semilla estremecida
en la carne florecida del viento:
-mi voz.




ESTA CANCIÓN ESTABA TIRADA POR EL SUELO

Esta canción estaba tirada por el suelo,
como una hoja muerta, sin palabras;
la hallaron unos hombres que luego me la dieron
porque tuvieron miedo de aprender a cantarla.

Yo entonces ignoraba que también las canciones,
como las hojas muertas caían de los árboles;
no sabia que la luna se enredaba en las ramas
náufragas que sueñan bajo el cristal del agua,
ni que comían los peces pedacitos de estrellas
en el silencio de las noches claras.

Yo entonces ignoraba muchas cosas iguales
que eran todas posibles en la tierra del viento,
en donde la leyenda no es una hierba mala
crecida en sus riberas, sino un árbol de voces
con las cuales dialogan las sombras y las piedras.

Yo entonces ignoraba muchas cosas iguales
cuando aún no era mía
esta canción que estaba tirada por el suelo,
como una hoja muerta, sin palabras;
pero ahora ya sé de las formas distintas
que preceden al ojo de la carne que mira,
y hasta puedo decir por qué caen de rodillas,
en las ojeras largas que circundan la noche,
las diluidas sombras de los pájaros.




 

Franklin Mieses Burgos

 

 

Franklin Mieses Burgos
(1907 – 1976)



Nació y murió en la ciudad de Santo Domingo. Autor de una breve e intensa producción poética. Resalta por su exactitud a la técnica, su profundo lirismo y conceptos filosóficos de tinte existencial. Mieses Brugos fue uno de los iniciadores del movimiento literario de su país llamado "Poesía Sorprendida". Se determina por el acendrado Surrealismo y por su posición antidictatorial, en este caso, contra el gobierno del dictador Rafael Trujillo. Otros poetas que formaron parte de este grupo otros autores como Freddy Gastón Arce, Aída Cartagena y Gilberto Hernández Ortega, entre otros.

Fue, con el crítico y poeta chileno Alberto Baeza Flores y los poetas dominicanos Mariano Lebrón Saviñón y Freddy Gatón Arce, uno de los fundadores de La Poesía Sorprendida (1943-1947). Como anunció Alberto Baeza Flores en el primer número de la revista, “No sabemos si la poesía nos sorprende con su deslumbrante destino, si nosotros la sorprendemos a ella en su silenciosa y verdadera hermosura”. Ya en la contracubierta, se anuncia “estamos por una poesía nacional nutrida en lo universal, única forma de ser propia; con lo clásico de ayer, de hoy y de mañana; con la creación sin límites, sin fronteras y permanente; y con el mundo misterioso del hombre, universal, secreto, solitario e íntimo, creador siempre”. Así, por las páginas de la revista, pasaron Jules Supervielle, Paul Eluard, Robert Desnos, Pierre Reverdy, André Gide, Paul Claudel, James Joyce, George Santayana... para sólo mencionar los autores que aparecieron en los primeros tres números.

        Mieses Burgos fue, también, director ejecutivo del Instituto Dominicano de Cultura Hispánica y dirigió su revista, Hispaniola. Codirigió también la colección "La Isla Necesaria", la cual editó varios volúmenes de autores dominicanos.

        La poesía de Franklin Mieses Burgos, está caracterizada por un profundo lirismo: a veces existencial, otras veces política... y casi siempre surrealista. Su producción poética podía dividirse en tres categorías: la hermética, donde se manifiesta la influencia surrealista; la que sigue modelos clásicos (los sonetos); y la de temas populares. La primera, creemos, contiene quizás sus mejores poemas.
 

Podemos citar, entre sus múltiples obras poéticas, cronológicamente, las siguientes: Torre de voces (1929 –1936), Trópico íntimo (1930 –1946), Propiedad del recuerdo (1940 – 1942), Clima de eternidad (1944), 12 sonetos y una canción a la rosa (1945 – 1947), Seis cantos para una sola muerte (1947 – 1948), El ángel destruido (1950 –1952) y Al oído de Dios (1954 – 1960). Aquí presentamos un florilegio entresacado de varios de estos libros.

En cuanto a su poesía resumir algunas de las características que se encuentran en su poesía. Escribe al estilo tradicional con la misma facilidad con que escribe de acuerdo a la vena modernista y posmodernista. Al lado de una poesía sumamente elaborada y difícil encontramos poesía de formato popular, extremadamente musical y fácil. Puede seguir los moldes métricos de los antiguos como incurrir en los del momento vanguardista, etc.

Pero lo más admirable es que, bien escriba de una u otra manera, siempre se muestra auténtico en sus metros y temas. Emplea a veces metáforas sorprendentes, hasta llegar a lo audaz. Se nota con frecuencia mucho colorido sensual como substrato de lo onírico y psíquico y surrealista. Pero sobre todo ello, sobresale su apego al trópico: el sol, la vegetación exuberante y el mar. El mar es la marca común de casi todos los poetas isleños

Las nuevas formas de poesía tendrían en Franklin Mieses Burgos (1907-1976) a su figura puente. Mieses, autor de Sin mundo ya y herido por el cielo (1944), Clima de eternidad (1947) o Presencia de los días (1949), se caracterizó por su musicalidad lírica. Más sensual e imaginativo, casi lorquiano, fue Rafael Américo Henríquez (1899-1969), quien dirigió la revista La poesía sorprendida, editada de 1943 a 1947 y en torno a la cual se integraron importantes personalidades literarias dominicanas; además, escribió Rosa de tierra (1944).
 

 


LITERATURA

ANTONIO FERNÁNDEZ SPENCER

JOSÉ ALCANTARA ALMÁNZAR

JOSÉ MÁRMOL

JUAN BOSCH

MANUEL DEL CABRAL

MARCIO VELOZ MAGGIOLO

ENRIQUILLO SÁNCHEZ

EFRAIM CASTILLO

PEDRO MIR

JEANNETTE MILLER

ABIL PERALTA AGUERO

SALOMÉ UREÑA

PEDRO HENRÍQUEZ UREÑA

RITA INDIANA HERNÁNDEZ

HILMA CONTRERAS

FRANKLIN MIESES BURGOS

FERNANDO VALERIO HOLGUIN

ANDRES L. MATEO

AMADO NERVO

ANTONIO FERNÁNDEZ SPENCER

CARLOS FUENTES

ENRIQUILLO SÁNCHEZ

JOSÉ RAFAEL LANTIGUA

JUAN JOSÉ ARREOLA

JULIA ÁLVAREZ

JULIO CORTÁZAR

JUAN BOSCH

FERNANDO UREÑA RIB

GABRIEL GARCIA MARQUEZ

MARCIO VELOZ MAGGIOLO

MANUEL RUEDA

MARIO VARGAS LLOSA

MARTA TRABA

PABLO NERUDA

PEDRO HERNRÍQUEZ UREÑA

HILMA CONTRERAS

RITA INDIANA HERNÁNDEZ

OCTAVIO PAZ

PEDRO MIR

PEDRO PEIX

MANUEL DEL CABRAL

SALOME UREÑA 

 

 

LA OBRA DE UREÑA RIB

CUENTOS

LA INICIACIÓN

CELAJES

MALENANORADA

EL NAHUAL

PULPO A LA GALLEGA

LA PORTEÑA

LA TOSCANA

LA PUTANA DE PERPIGNAN

LA TORRE VIGILADA

LA SOLUCIÓN EN EL OMBLIGO

LA VENUS DE TABOGA

VIENTOS DEL NORTE

LA VINDICACIÓN DE OMAR

EL ABRAZO

DEL LIBRO FÁBULAS URBANAS

OBRA PICTÓRICA

ABSTRACCIONES

ALEGORÍAS

AMAZONAS

CRISÁLIDAS

DESNUDOS

DIBUJOS

FIGURACIONES

FORTUNA

ONÍRICA

LÚDICA

ORÁCULOS

DADORAS

NINFAS

OCEÁNICA

ORGÁNICA

DEL LIBRO DECIR LA PIEL

 

 

LITERATURA

 

 

 

 

Ureña Rib has seen his work exhibited around the World and holds a prominent position on the Art scene in his own country, but he admits to be particularly drawn to Montreal, which he visits annually. Renting a studio in the downtown Belgo Building, he immerses himself enthusiastically in the creative and diverse atmosphere of Montreal producing here his works.

FERNANDO URENA RIB

ART STUDIO

 

 

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Revisado: January 01, 1901
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